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Contable de profesión, costurera histórica por devoción

Semana productiva

Esta semana, una vez terminada la camisa, la he aprovechado para descansar y hacer cosillas que no necesitasen demasiado trabajo, como preparar la tela para el corsé corto (va a salir de una vieja camisa medieval que no llegué a estrenar), preparar los patrones para cortarlo, hacerle una peluca a la  minipullip que estoy customizando, convertir un vestido viejo que me quedaba estrecho en el pecho en una falda y aprovechar una vieja camiseta para hacerle unos pantalones a mi BJD 🙂

En la foto podéis ver los pantalones terminados. Parece mentira, pero los he hecho completamente a mano en dos ratos y viendo la tele a la vez XD Ahora tengo que buscar un sitio potito y un poco de tiempo libre para hacerle una sesión de fotos en condiciones, que hace mucho que no hago ninguna 🙂

Desgraciadamente el fin de semana no ha sido igual de productivo. Apenas me ha dado tiempo a cortar parte del corsé y se acabó. Espero que la semana que empieza sea igual de buena que la pasada 🙂

Camisa I

Camisa interior en proceso

La primera pieza de ropa interior que lleva el traje «La Pepa» es la camisa. Es una prenda que no ha cambiado demasiado desde la edad media y que ni siquiera necesita patrón para cortarse. Como la tela que estoy usando (batista de algodón 100%) tiene 80 cms. de ancho, simplemente dibujé los rectángulos del cuerpo, mangas, nesgas y axilas y me sobró una tira estrecha de la medida aproximada que necesitaba para el remate del cuello. Si hubiese decidido coserla a máquina ya estaría acabada, pero la estoy cosiendo a mano y, a una velocidad de puntada de un metro por hora, aún falta bastante para terminar. En la foto podéis ver cómo estaba el fin de semana pasado. De entonces a hoy he ido rematando las costuras con una costura francesa para que al lavar no se deshaga la tela. Después de esto ya se me ha quitado la cabezonería, y el corsé lo coseré a máquina, aunque solo pueda usarla los fines de semana ^^;

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The first undergament I’m making for «La Pepa» dress is the shift. This garment doesn’t seem to have changed a lot since medieval times,  and you don’t need a pattern to make it. I’m using a 100% cotton muslin with a width of 80 cms, so I simply drew the rectangles for the body, sleeves and gores and I still had left a strip of fabric wide enough to finish the neck opening. As I’m sewing it by hand it still isn’t finished. In the photo you can see the state it was in last weekend. After that I’ve been flat-felling the seams so they don’t unravel. After this, I’ve decided to machine-sew the stays ^^;

Fuentes / Resources:

1812 Undergarments by Nicole Rudolph
http://www.foundationsrevealed.com/underwear/georgianregency/114-1812-undergarments-by-nicole-rudolph

Colecciones Museum of fine arts (Boston)
http://www.mfa.org/collections
Accession Number  99.664.51 / Accession Number  99.664.26

El vestido femenino entre 1750 y 1850

Historia de la moda en España

Dentro del mes «1812» y como aún no he podido empezar a coser, os dejo una gran lectura para conocer cómo vestían las petimetras españolas en esa época.

Este libro es muy ameno de leer y muy interesante, porque ayuda a comprender un poco el fenómeno del «majismo» y cómo se percibía en aquella época. Además, no sólo se centra en el vestido, sino también peinados, alhajas e incluso maquillaje, y tiene una gran selección de imágenes y textos de la época.

Lo único que no me ha convencido es la dificultad de consultar detalles. Aunque está dividido en dos capítulos por siglos (siglo XVIII y siglo XIX), las imágenes no se corresponden con su el siglo de su capítulo y hay bastantes datos sobre principios del siglo XIX que están en el siglo XVIII. Es comprensible que esto ocurra, teniendo en cuenta que la moda evoluciona sin importar años, pero precisamente por ello no veo acertado el separar los capítulos por fechas en un libro dedicado a un período tan pequeño y específico.

Historia de la moda en España. El vestido femenino entre 1750 y 1850
Rocío Plaza Orellana
Ed. Almuzara
ISBN: 978-84-92573-22-6

Medievales 2011

¡Y aquí está! 😀

Camisa margomada y saya encordada

Está mal que yo lo diga, pero queda precioso, y eso que el acabado es provisional 🙂 Poco a poco iré retocando lo que queda por acabar o no me gusta, por ejemplo cambiar el remate del cuello de la camisa, estrecharla y encordarla, además de los cambios que ya comenté en la saya.
También me falta por hacer el pellote, el manto y un velo, porque aunque todos me digan que aparento veintipico, no estoy segura de que por aquellas fechas me pudiese hacer pasar por doncella para ir «en cabellos» XD

Pero todo esto ya entre agosto y septiembre, porque junio es el «mes 1812»  y en julio descanso 😀

«La Pepa» dress

"La Pepa" : Maja dress

Tras mucho pensar y cambiar de opinión, finalmente me he decidido por el primero de los proyectos con los que voy a participar este año en el DPP: un vestido de maja.
Ya tenía pensado hacerme uno, ricamente decorado, inspirado en el cuadro de Goya «Majas en el balcón«, pero el concurso me dió la oportunidad de hacerme uno un poco más sencillo y más probable de terminar en menos de dos años XD

La base del traje será la típica imperio: cintura alta, mangas de farolillo y falda hasta los tobillos, en blanco. Para el toque de majismo voy a hacer una reproducción de un jubon que tienen en el Museo del Traje de Madrid y una mantilla, como podéis ver en el diseño que he dibujado 🙂

En próximos artículos además de enseñar el proceso de confeccionar toda las piezas que lleva el conjunto iré dando datos que he encontrado sobre el majismo en la época, además de listar las fuentes que vaya consultando ^^

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I’ve been thinking a lot about my entries for this year’s DPP and I’ve finally decided what  it will be: a maja dress.
In my projects I already had this kind of dress, with a lot of embroidery and trims and inspired in  goya’s painting «Majas en el balcón«, but for the contest I’m going to go for something more subdued so I can finish it on time XD

The basic dress will be the typical regency dress: a high waist, short puffed sleeves and ankle-lengt skirt white dress. The details that makes the maja style diferent are a «jubón» (reproduction of an extant at Museo del Traje in Madrid) and a «mantilla» (a veil), as you can see in the drawing I did 🙂

In next posts I’ll show the confection and also my research about «majismo» in those years, and also post my sources ^^

El medievo me reclama

"Patrón" camisa margomanda

Al final he decidido rematar provisionalmente la saya encordada para poder ir vestida a las justas de Hospital de Orbigo 🙂 Eso quiere decir que las sisas, cuello y bajo serán descosidos y rehechos en un futuro cercano (seguramente durante agosto y septiembre, en cuanto aprenda a tejer con cartones ^_~). De momento lo que he hecho ha sido coser los ojetes en lino blanco para que vayan a juego con la decoración y sean más resistentes (casi me corto los dedos cosiendo, ya te digo si resiste el hilo de lino XD) y rematar cuello y sisas simplemente haciendo un dobladillo sencillo y cosiendo con hilo verde y punto de hilván para que sea más fácil de descoser y quede la puntada de decoración. La camisa también está casi terminada ya que la he cosido casi completamente a máquina (excepto el remate del cuello y los puños), y queda preciosa 🙂 El cordón con el que se va a cerrar la saya en el lateral lo estoy haciendo con algodón egipcio de crochet del nº 12, un poco fino pero era lo que tenía a mano 🙂 Estoy usando un tipo de anudado que explicó Racaire en su blog hace bastante, que es fácil y rápido de hacer (5cms en 2 minutos) y que parece resistente.
También estoy dudando si llevar o no velo. Como mujer soltera podría ir sin él (se me presupone doncella al no tener marido XD), pero está el tema de la edad, que no tengo claro si las solteronas iban «en cabellos» ^_~

¿Problemas que haya tenido? Que he ensanchado en el último año y no me queda justa en las caderas porque la abertura lateral me quedó demasiado larga, si no ahora mismo estaría teniendo que descoser y sacar algo de la costura. También al hacer las pruebas me he dado cuenta de que este tipo de trajes no se pueden vestir con sujetador porque se marca ^^;

Desgraciadamente, el pasarme el fin de semana cosiendo ha hecho que no pueda hacer fotos para enseñar, y ya lo he dejado para cuando esté todo terminado y lo pueda enseñar puesto. Pero para que esto no quede sólo con texto y soso, os dejo una muestra de cómo ha sido el «patronaje» de la camisa (el trozo gris es cartón de un paquete de cereales) XD

Glasgow, 2500 visitas y otros

Chaqueta bordada del siglo XVII

The Burrell Collection

Esta semana santa aproveché las fiestas y me fui a ver a una amiga a Glasgow, donde se encuenta la Burrell Collection, un pequeño museo en el que se exponen todas las antigüedades que juntó Sir Willian Burrell (alguien de dinero) y que donó a la ciudad.
Entre estas antigüedades se encuentra una pequeña colección de bordados de los siglos XVII y XVIII, entre ellas la chaqueta de la foto, que tenía un interés especial en ver ya que es igual a una conservada en el museo de Bath que se usó como modelo para una reproducción actual en EEUU. Desgraciadamente las pilas de mi cámara decidieron que esa sala era la mejor para dejar de funcionar, así que sólo tengo las fotos que hay en mi flickr.

Otra cosilla que tengo para celebrar: el blog alcanzó las 2500 visitas mientras estaba de viaje, y como prometí en Twittter hay regalo. He pasado a limpio el patrón del kimono que hice para mi BJD, y aquí os lo dejo a tamaño real. En este caso no habrá tute de acompañamiento, porque se cose más o menos igual que el yukata para Pullip y para ese pondré las explicaciones en verano 🙂

Patrón kimono BJD

También en este mes o el siguiente enseñaré un corsé de principios del siglo XIX que conseguí hace poco. Está en muy buen estado a pesar de estar usado y es una pieza bonita e interesante con la que empezar una colección de moda antigua 🙂 Tengo intención (si saco tiempo de algún sitio) de sacar el patrón y los detalles de la confección del mismo, iré informando según vaya haciendo cosas.

Y por último comentar que en este mes de mayo tengo planeado terminar (¡por fin!) con la camisa margomada y la saya encordada, además de la media bata. La idea es quitarme todos los proyectos inacabados de enmedio antes de empezar el día 1 de junio con los trajes para el DPP de este año 🙂

Double Period Project 2011 II

Después de dar vueltas al proyecto del DPP para este año, he dedicido hacer borrón y cuenta nueva y hacer los dos vestidos para el concurso a tamaño real. ¿Por qué? Pues es muy sencillo: el año que viene es el aniversario tanto de la Constitución de 1812 (más conocida como «La Pepa») como del hundimiento del Titanic en 1912 y probablemente habrá alguna recreación en el foro de Anacrónicos, y si puedo pagarme los viajes ya tendré adelantados los trajes 🙂
Otras dos novedades con respecto al concurso del año pasado es que, primero, voy a ir apuntando los costes del proyecto (telas, encajes, adornos, tiempo empleado,etc), porque siempre es interesante saber a cuánto asciende el gasto y cuánto podría costar algo así si se encargase; y segundo, voy a intentar ir explicando cómo hago las cosas en vez de poner comentarios generales.

¡Estad atentos, en junio comenzaremos! 😀

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I’ve been giving a lot of thougth to this year’s DPP, and I’ve decided to begin from scratch and make the two entries life-sized. ¿Why? Because next year is  the 200 aniversary of the first Spanish Constitution (also known as «La Pepa») and also the 100 aniversary of the Titanic,  and there would probably be some reenactment, and having the garb done it would be easiest to assist.
Also, there are going to be two diferences in the new dress diaries: I’m going to note all costs of this project, so people could know how much it costs to do something like it, and I’m going to be more specific in terms of garment construction, with some explanations.

Stay tuned, we will begin on june! 😀

Note for the English readers: English is my second languaje and I’m still learning, so if can’t understand something don’t hesitate to tell me!

Media bata

Media bata

Había tenido este proyecto abandonado mientras trabajaba en otras cosas, pero al final he podido volver a ponerme con él y está casi acabado.

La enagua y la falda han sido fáciles de hacer porque llevan el mismo patrón y ya había hecho las de la polonesa.

Para la media bata propiamente dicha el patrón es el mismo que el de la cotilla verde, pero transformado: primero monté una mitad en papel, le hice una sola costura en el lateral y añadí entre las costuras laterales y la de la de la espalda suficiente ancho para hacer los pliegues de las caderas y de la espalda, según los patrones de Patterns Of Fashion 1 para el forro y el exterior. Lo difícil aquí fue pensar cómo montar el forro en la media bata, porque la técnica es bastante diferente de lo que se hace hoy en día; por suerte encontré unas explicaciones en la web de Koshka the cat (Blue printed cotton 1780s Gown) que servían para mi proyecto.
Ahora mismo aún me falta hacer los pliegues de la espalda, rematar el cuerpo y montar las mangas. Por suerte no tendré que hacer otro patrón para éstas últimas porque ya lo tengo gracias a un error en la polonesa (olvidarme de que el diseño llevaba manga larga y hacer una manga corta antes de darme cuenta XD).

Por cierto, al final decidí usar como forro tela de algodón blanca en lugar de la de cuadros que enseñé en el flickr porque era más fácil de controlar 🙂

Vestiduras pontificales del arzobispo Ximenez de Rada

Vestiduras pontificales del arzobispo Ximenez de Rada, siglo XIII
Ministerio de Cultura, año 1995
ISBN 848181105X

Encontrar este libro ha sido como encontrar el «grial» de la confección del siglo XIII, ya que a pesar de ser una vestimenta ya no sólo masculina sino religiosa, las explicaciones de los procesos de confección se pueden aplicar a la ropa de mujer sin problema. Desgraciadamente parece que ya está descatalogado, pero lo tienen en algunas bibliotecas y si en la vuestra no está siempre lo podéis solicitar vía préstamo interbibliotecario (que en algunos casos os puede resultar gratis)
Cada capítulo trata sobre el proceso de restauración de una de las piezas encontradas en el sepulcro, con información sobre la época, diagramas, fotografías del antes, durante y después, resultados de espectrografías para determinar los tintes originales y explicación de los sistemas de costura.
En general, lo que más interesante me ha parecido son las diferentes formas de cuellos de las prendas, muy diferentes del arquetipo habitual de cuellos de herradura o redondos: el del alba forma una «W» con el pico central más corto, y el de la camisa más corta (llevaba puestas tres diferentes, además de alba, dalmática y túnica) tiene forma de botella invertida, y está rematada en el extremo inferior con dos ojales ciegos. También el detalle de que las nesgas del alba están fruncidas en su parte inferior con punto de nido de abeja, algo que sólo había visto mencionar a una recreacionista americana acerca de una estatua, y que no estaba completamente segura de que no fuese una licencia artística.
Otra razón por la que  me he alegrado muchísimo de encontrar este libro es que me ha quitado varias dudas que me habían surgido a la hora de hacer mi traje del siglo XIII: si realmente el punto que estaba usando para el bordado era el correcto, y si las cintas de adorno estaban realizadas en un telar de cartones (tablet weaving) tal y como las voy a hacer yo. La respuesta a ambas a sido un «sí» rotundo 🙂 Aunque a pesar de esto me he encontrado con dos cosas que estaba haciendo mal,  ya que las costuras se hacen de forma bastante diferente a la que yo he usado, y el resultado final es el de una costura francesa moderna, cuando las mías quedan como costuras normales abiertas.
Diagrama costuras

Arriba os dejo el diagrama de las costuras del alba.